Culture

15 Bản Nhạc Nền Phim Xuất Sắc Nhất Thập Kỷ

Từ tiếng đàn piano tinh tế của Philip Glass cho đến những trường âm thanh điện tử u ám của Hildur Guðnadóttir, Loop Central xin được giới thiệu 15 bản nhạc nền phim có thể gọi là đặc sắc nhất từ năm 2000 cho đến nay.
nhật linh ʚ 18 tháng 09,2021

Kể từ khi âm thanh chính thức được giới thiệu trong rạp chiếu bóng, những bản nhạc nền trong phim có lẽ đã trở thành một phần không thể thiếu trong trải nghiệm phim ảnh của bất kỳ ai. Có những bản nhạc mất nhiều năm để lên ý tưởng và một số khác thành hình ngay tại chỗ, nhưng tất cả các bản nhạc phim xuất sắc đều có điểm chung - chúng thành công trong việc truyền tải những gì mà bộ phim đang muốn thể hiện và có thể gợi lên những cảm xúc mà người nghe sẽ đem theo trong mình suốt đời.

Từ tiếng đàn piano tinh tế của Philip Glass cho đến những trường âm thanh điện tử u ám của Hildur Guðnadóttir, Loop Central xin được giới thiệu 15 bản nhạc nền phim có thể gọi là đặc sắc nhất từ năm 2000 cho đến nay.

1. Requiem for a Dream – Clint Mansell (2000)

Nhà soạn nhạc người Anh Mansell đã thật sự phản ánh những câu chuyện đường cùng của bộ phim drama tâm lý với bản nhạc phim tối giản mà đầy ám ảnh này. Tác phẩm nổi bật “Lux Aeterna” đã có hẳn một cuộc đời riêng sau bộ phim, xuất hiện trong tựa game “Assassin’s Creed” cùng các bản nhạc game và phim khác 

2. Gladiator – Hans Zimmer (2000)

Từ những bản hùng ca chiến tranh của vùng Wagnerian đến giọng hát trầm lắng của Lisa Gerrard, bản nhạc nền tuyệt đẹp của của Hans Zimmer và Gerrard quả thật là một yếu tố không nhỏ đã tạo nên thành công cho bộ phim sử thi của Ridley Scott. Được trình diễn bởi Lyndhurst Orchestra dưới sự chỉ huy của Gavin Greenaway, album đã giành được giải Quả cầu vàng cho hạng mục Nhạc phim xuất sắc nhất.

3. Harry Potter – John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper, Alexandre Desplat (2001-2011)

Bốn nhà soạn nhạc cùng bắt tay sáng tác cho thế giới kỳ diệu của Harry Potter. Những nỗ lực của John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper và Alexandre Desplat đã cùng đưa thế giới đầy màu sắc của J.K  Rowling từ những trang giấy và vào màn ảnh. Dù bị “lờ đi” bởi các giải thưởng lớn (bao gồm cả giải Oscar), ''Hedwig’s Theme'' của Williams đã trở thành giai điệu xuyên suốt  trong tất cả 8 phần phim của franchise, cũng như trong bộ ba phim nối tiếp “Fantastic Beasts”.

4. Lord of the Rings – Howard Shore (2001-2003)

Khi chúng ta dõi theo chân của một người Hobbit qua 3 phần phim và những cảnh quan thiên nhiên hùng vỹ của New Zealand, Howard Shore đã kiến tạo nên những bản nhạc thật sự đồng điệu cho mọi khoảnh khắc của cuộc hành trình với thứ âm nhạc sâu lắng, hoành tráng và đau lòng. Và ai có thể quên được những tiếng sáo ríu rít, vui tai của The Shire chứ? 

5. The Hours – Philip Glass (2002)

Phần nhạc phim được sáng tác bởi Glass cho The Hours thật sự rất tối giản và không quá khoa trương, làm nổi bật lên câu chuyện về 3 người phụ nữ thuộc các thế hệ khác nhau được kết nối bởi Virginia Woolf năm 1925 và làm phong phú thêm những chi tiết của bộ phim, đóng vai trò như một thứ âm thanh nền kết nối những mảnh đời riêng của cả 3 người.

6. Pirates of the Caribbean – Klaus Badelt, Hans Zimmer (2003-2017)

Klaus Badelt quả thật đã tìm được kho vàng của mình với Pirates, và đây cũng là bộ phim kinh phí lớn đầu tiên mà nhà soạn nhạc người Đức này được thực hiện. Bạn không thể chỉ lắng nghe “He’s a Pirate” mà không hình dung ra những cánh buồm phấp phới trên vùng nước chảy xiết và tất nhiên là... thuyền trưởng Jack Sparrow. Nhiều giai điệu của phim được lấy cảm hứng từ những tiếng hò kéo thuyền của người dân vùng Ireland, cùng những ostinato cộp mác của Hans Zimmer nổi lên khi tàu Ngọc trai đen đi vào những vùng nước sâu nhất của thế giới.

7. Atonement – Dario Marianelli (2007)

Sau khi rời khỏi “ Pride and Prejudice” năm 2005, Marianelli đã bước vào một thế giới âm thanh u ám, nhiều cảm xúc hơn với nhạc nền phim đoạt Giải Oscar này. Từ nhịp điệu bắt tai của máy đánh cho đến ca khúc “Elegy for Dunkirk” đầy sức sống đến từ dàn hợp xướng, âm nhạc của bộ phim thật sự đặc biệt - được thực hiện bởi Dàn nhạc thính phòng Anh và nghệ sĩ dương cầm cổ điển người Pháp Jean-Yves Thibaudet.

8. There Will Be Blood – Jonny Greenwood (2007)

Được thực hiện bởi tay guitar Jonny Greenwood của Radiohead, người đã tạo ra phần nhạc ambient bằng dây xoay quanh bộ sử thi của Daniel Day Lewis. Mặc dù không phải nhạc nào trong phim cũng là nguyên tác, gồm có Bản hòa tấu vĩ cầm của Brahms và các tác phẩm của nhà soạn nhạc Arvo Pärt, nhưng phần nhạc phim này vẫn cực kỳ xuất sắc và đã được nhiều người ngưỡng mộ.

9. Up – Michael Giacchino (2009)

Có lẽ bạn sẽ khó tìm được một bản nhạc phim nào đến từ Disney cảm xúc hơn của Michael Giacchino cho “Up”. “Married Life” thật sự là một bản nhạc đẫm nước mắt, bắt đầu với giai điệu nhẹ nhàng, đậm chất jazz và lên đến đỉnh điểm là màn độc tấu piano nhói tim, ghi dấu một cách hoàn hảo cuộc đời, cũng như mất mát của Carl và Ellie yêu quý của ông.

“Up” cũng là bộ phim đầu tiên của Disney kể từ Pocahontas giành được giải thưởng của Viện hàn lâm cho Nhạc phim hay nhất.

10. Under the Skin – Mica Levi (2013)

Levi đã tạo dựng nên tên tuổi của mình với tư cách là một nhà soạn nhạc phim với những bản nhạc thể nghiệm cho bộ phim “lạnh lẽo” này của Jonathan Glazer, với sự tham gia của nữ sinh vật ngoài hành tinh Scarlett Johansson. Phần hoà âm đóng vai trò lớn trong việc xây dựng nên một thứ âm nhạc phi điệu tính, bất đồng điệu mà lại hoàn toàn hấp dẫn cho bộ phim khó mà miêu tả bằng lời này.

11. Interstellar – Hans Zimmer (2014)

Tất nhiên, phần hình ảnh ngoạn mục nào cũng cần đi kèm với phần nhạc nền tương xứng. Nhà soạn nhạc người Đức Hans Zimmer đã thật sự góp công lớn cho sự “vĩ đại” của bộ phim Interstellar năm 2014 của Christopher Nolan, tạo ra một bản nhạc phim khoa học viễn tưởng tràn đầy cảm hứng mà ban đầu được sáng tác trên một cây đàn organ nhà thờ khiêm tốn. Trong một bộ phim ngoài được đặt bối cảnh giữa các vì sao, có lẽ chỉ có Zimmer mới có thể khiến khán giả cảm thấy như thể họ cũng đang ở những khoảng không xa lạ đó với Matthew McConaughey.

Bản thân Nolan cũng đã nói về nhạc phim: “Tôi tin rằng những bản nhạc của Hans cho Interstellar có mối liên kết chặt chẽ nhất giữa phần nhạc và hình mà thế giới giờ mới được chứng kiến”.

12. The Hateful Eight – Ennio Morricone (2015)

Chứng minh rằng không bao giờ là quá muộn để giành giải Oscar đầu tiên, cố nhạc sĩ thiên tài người Ý Ennio Morricone đã nhận được giải thưởng Nhạc phim xuất sắc nhất cho bộ phim năm 2015 của sau 70 năm ở Hollywood. Sử dụng lại âm nhạc từ 2 bộ phim là The Thing (1982) và The Exorcist II, nhà soạn nhạc đã vứt bỏ thứ âm nhạc “spaghetti Western” cho bản overture kéo dài bảy phút rưỡi đầy căng thẳng và tâm trạng này sau 30 năm kể từ khi viết nhạc phim,

13. Black Panther – Ludwig Göransson, Kendrick Lamar (2018)

“Black Panther” thật sự là bộ phim đã tạo nên một vụ nổ lớn trong vũ trụ Điện ảnh Marvel khi lần đầu tiên xuất hiện tại các cụm rạp vào năm 2018. Nhà soạn nhạc người Thụy Điển Ludwig Göransson đã được trao trách nhiệm đưa thế giới Wakanda lên màn ảnh lớn bằng cách tạo ra bản nhạc phim cân bằng giữa 2 yếu tố âm nhạc truyền thống của châu Phi và những bản hoá tấu hoành tráng thường làm nền cho các trận chiến của các siêu anh hùng những. Göransson đã tìm thấy nguồn cảm hứng từ những chuyến viếng thăm các ngôi làng ở Tây và Nam Phi, nơi ông đã học về âm nhạc và truyền thống địa phương để đưa những chủ đề đó vào thứ nhạc phim độc đáo của “Black Panther”.

14. Joker – Hildur Guðnadóttir (2019)

Khi Joaquin Phoenix nhảy múa dưới ánh đèn huỳnh quang nhấp nháy trong phòng tắm tồi tàn, khoảnh khắc mà ông hoá thân thành Joker, tiếng vĩ cầm u ám của Hildur Guðnadóttir thật sự hoàn thiện sự ấn tượng đến ngộp thở của phân cảnh này. Guðnadóttir, một nghệ sĩ cello được đào tạo theo phương pháp cổ điển, đã chơi một chiếc Halldorophone trong thước phim lạnh lẽo này - một chiếc cello electro-acoustic với bốn dây truyền thống và một bộ dây cộng hưởng.

15. Soul – Jon Batiste, Atticus Ross and Trent Reznor (2020)

Đưa chúng ta vào năm 2021 với những bản nhạc jazz đầy sâu lắng, bàn tay của nhạc sĩ Jon Batiste, bàn tay đã chơi tất cả những khoảnh khắc cùng cây piano của nhân vật Joe, và đã đem về cho “Soul” giải thưởng Nhạc phim xuất sắc nhất tại Lễ trao giải Oscar lần thứ 93. Đồng hành nhạc sĩ nhạc jazz được đào tạo tại Juilliard - Batiste trên tất cả các phân đoạn có nhạc jazz vang lên, các thành viên Reznor và Ross của Nine Inch Nails đã tạo ra những trường đoạn độc đáo để khắc hoạ nên thế giới của những linh hồn chưa được sinh ra - nơi mà Joe rơi vào, ngay trước bước ngoặc của cuộc đời anh..

Một số nhạc phim xuất sắc khác: Life Of Pi – Mychael Danna (2013); Crouching Tiger, Hidden Dragon – Tan Dun (2001); La La Land – Justin Hurwitz (2017); Carol – Carter Burwell (2015); The Grand Budapest Hotel – Alexandre Desplat (2014)

Related post